Y no escribo mas porque todavía tenemos que terminar algunos detalles y colocar alguna obra de ultima hora.
miércoles, 13 de agosto de 2008
EXPOSICION
Y no escribo mas porque todavía tenemos que terminar algunos detalles y colocar alguna obra de ultima hora.
sábado, 9 de agosto de 2008
PEPA HERRERA
Veré mi azul detras del velo
y el alma recordara,
desde el sueño,
la mentira...
Y trazaran
mis manos una vida,
y no estara ya
a ras de suelo
la estima...
Calla, así, el duelo,
tras el verdor
y el fuego venidero.
¿Que trazos
acarrearan las horas
si ya lo espero?
Ya el marmol
llega tarde, no es ahora.
Detras de la esperanza
está el deseo,
valiente, lo alcanza...
Vivo, ya, sin miedo...
Pepa Herrera Rodado
jueves, 7 de agosto de 2008
TERRACOTTA 3
La union debe apretarse hasta que el barro liquido rezume por el borde, es importante realizar esta operacion a conciencia para no tener desagradables sorpresas al abrir el horno.
Aprovecho este post para saludar a Sergio Pradier que nos lee desde Rosario, Argentina.
miércoles, 6 de agosto de 2008
TERRACOTTA 2
Con la ayuda de un vaciador se ahueca. El grosor definitivo de la pared varía según el tipo de pasta cerámica empleada, permitiendo mayor grosor en las pastas chamotadas.
TERRACOTTA 1
Bueno, mi alegre amigo y yo hemos decidido que os vamos a contar el proceso que se sigue para transformar una cabeza de barro, -en este caso un gres chamotado de color rojo- para poder cocerla en un horno de cerámica. Este es un proceso habitual en la ejecución de terracottas.
Pienso que para algunos escultores habituados a la ejecución de moldes perdidos, le resultara útil conocer esta técnica.
miércoles, 16 de julio de 2008
RETORICA
Hace algún tiempo que empezamos este blog. He leído muchos desde entonces; por motivos didácticos supongo y, francamente, me rindo.....
Llegue al modelado de muy chico modelando plastilina en el jardín de infancia, continué modelando a modo de búsqueda; con el afán que pone aquel que estravió las llaves en el lodo durante la noche tormentosa.
Modelo por una necesidad aberrantemente compulsiva, como el tahúr que en su febril pasión arroja los dados sobre el tapete con manos sudorosas. Modelo, en fin, porque no se hacer otra cosa.
En cierta ocasión, sentados a la mesa: un mecenas de las artes, un critico que hasta hace bien poco fue director de un Instituto Cervantes, -al cual admiro y respeto- y mi persona.
Pues bien, nuestro anfitrión, con objeto de generar polémica supongo, despotrico sobre la famosa fuente de Marcel Duchamp; a lo cual, recogiendo el guante, el critico al que me refiero nos obsequio con una corta pero exquisita disertación, vino a decir -que yo no tengo su lucidez- algo así como que el cura impone los sacramentos porque la comunidad le reconoce esa capacidad para administrarlos. De igual manera el artista, reconocido por la comunidad como tal administra “el sacramento” -y perdón por la comparación- de decirnos que es y que no es arte.
En fin es como la diferencia entre Ateo y Agnóstico: el primero niega categóricamente la existencia de Dios, el segundo sencillamente no se plantea su existencia ni la niega, solamente vive ajeno a la fe.
Pues eso hago yo modelo pero no me planteo la existencia de arte ni su negación, solo modelo por necesidad visceral, si expongo es por necesidad económica.
Mis disculpas!!!
domingo, 22 de junio de 2008
LAS IDEAS
En "Pintar sin tener idea", se atreve a decir lo que muchos callan, por miedo a ser tildados de "paletos" e "ignorantes". Según Ángel González poner mucha mente en la creación no siempre da buenos resultados. Las obras de muchos locos y presidiarios, que simplemente hacen, crean formas con las manos, son más creativas que las de muchos "artistas contemporáneos".
De todas formas hoy en día todo es válido ¿o no?. Puedes ser un artista anacrónico, minimalista, icónico, de ventana renacentista, pop, figurativo, abstracto, grafitero, militante de algún "ismo" desconocido, conceptual... Y nadie tiene derecho a menospreciar tu obra, porque eres libre de hacer el arte que quieras.
Al igual que en nuestro planeta existe un "superavanzado" mundo occidental pero también hay tribus perdidas y "superatrasadas" del Amazonas, muy respetable todo ello, ¡en Arte debería ser lo mismo!. ¿Es que todos deben militar en la "superavanzadilla" contemporánea, para tratar de vender obra en la "supercadena" de Museos Contemporáneos, Fundaciones bancarias-culturales, etc?. ¿Son unos fracasados, los que no hacen esto?. ¿Ya no podemos reírnos si alguna obra nos hace gracia?. ¿La risa está prohibida en el "superarte de vanguardia"?. La risa nos hace libres como nos contaba Umberto Eco en "El nombre de la rosa". En cambio, ¡que curioso!, el dinero de los contribuyentes se gasta alegremente y sin preguntarles -claro son paletos- en museos contemporáneos a los que asiste "poca gente de esta".
Bueno, os dejo esta "joya del youtube", no apta para gente hipersensible, culturalmente avanzada y supervanguardista, para todos los demás ¡un poco de humor! pues la risa es terapeútica.
